Rethinking Gamification: Leuphana Universität Lüneburg

Rethinking Gamification

El Dr. Mathias Fuchs es un artista, investigador y profesor asociado actualmente a la Universidad Leuphana en Lüneburg. Con un incansable espíritu innovador el profesor Fuchs ha sido una de las mentes más inquietas en sus investigaciones y praxis relacionadas con los videojuegos, el arte y sus periferias y con una amplia presencia internacional. Destacamos especialmente su liderazgo en el proyecto Ludic Interfaces y, más recientemente, en el grupo de investigación sobre Gamificación en el Art & Civic Media Lab de la misma universidad.

Concretamente es a través de este grupo que se celebrará en breve un ciclo internacional de conferencias y discusión al hilo de la gamificación titulado: Rethinking Gamification y que tendrán lugar en Lüneburg durante los días 15 y 17 de Mayo.

Nos parece particular la principal inquietud de este ciclo en contraste con otros más enfocados al uso indiscriminado de la gamificación en marketing, economía o recursos humanos sin profundizar en sus implicaciones a nivel social y de forma crítica. Se trata aquí de evaluar el impacto de la gamificación por encima de las modas o de la burbuja de expectativas generada en torno a la misma: «El objetivo de nuestro taller es cambiar eso: gamification podría ser una palabra de moda, pero sin duda es un síntoma de una tendencia de fondo, fundamental en nuestra sociedad»

Programa:

Keynotes:

-Mathias Fuchs (Leuphana University, Gamification Lab, CDC): Gamification in Digital Cultures and Pre-digital Precursors.
-Daphne Dragona, keynote (Athens): Counter-Gamification
-Flavio Escribano, keynote (Universidad de Sevilla/ARSGAMES): Gamification versus Ludictatorship. From Sex Games to Russian Roulette

Participantes:

-Niklas Schrape (Leuphana University): Gamification as Simulatization of the Real
-Aleena Chia (Communication and Culture, Indiana University): Game of Life. A Critical Analysis of Work as Play
-Marco Benoît Carbone (University College London): Making sense of Gamification: industry, gamers, scholars. An overview of social, cultural and technological factors
-Felix Raczkowski (Ruhr-Universität Bochum): It’s all fun and games… A_History of Ideas concerning Gamification
-Paolo Ruffino (Leuphana University): Gamification: New Forms of Engagement in Video Game Culture
-Oliver Lerone Schultz(Leuphana University): Öffentlichkeit & Gamification
-Fabrizio Poltronieri(University of São Paulo): Gamification, Apparatuses, Language and the Emergence of New Codes. A Flusserian Approach
-Scott Nicholson (Syracuse University – Because Play Matters game lab): Meaningful Gamification
-Martin Steinike (HTW Berlin): Lab Report
-Kristina Kral (Leuphana University): Gadgified. Invisible Youth in Ghana, Jugaad in India, Arab Spring
-Sebastian Deterding (Hans Bredow Institut, Hamburg): Outside the Box. From Gameful Structures to Playful Framing

De este último participante, Sebastian Deterding, quiero destacar esta conferencia en TEDxHogeschoolUtrecht titulada «Lo que nuestros diseños dicen de nosotros»:

Ver Vídeo en TED [12′] -Subtítulos en Castellano

PlayLab 2. Coordinación y charlas durante el workshop

Dentro del Laboratorio PlayLab2 que se celebrará desde los días 24Nov al 3 de Diciembre contaremos con la participación de Orientadores/Técnicos en distintas áreas que consideramos relevantes: Game Design, Grafismo y Programación. La idea es que durante las distintas fases e hitos del taller podamos contar con asesoramiento, con ayuda y experiencia de profesionales destacados en cada área. Estos profesionales darán también una conferencia híbrida entre su área, el poder, la economía y el juego.

>>Horario de las conferencias y streamings

Javier Blázquez – El Poder y su Representación aplicados a la Imagen y al Juego.

Vídeo de la Conferencia de Javier Blázquez durante el Playlab2

El poder, siempre presente durante toda la historia de la humanidad, ha sufrido cambios de clase y estilo. Y como es natural, también en los campos artísticos.

¿Como ha utilizado el «poder», la fuerza de la imagen?, ¿como propaganda?, ¿como herramienta de difamación?

En los nuevos campos artísticos, como en los videojuegos, sigue persistiendo, como una “subconversación” de la imagen, comoforma de representar los elementos mas poderosos. Utilizando sus amplios recursos (psicología del color, encuadre, formas y un amplio abanico de secretos) la imagen gana un poder que jamás había tenido.

La economía -que hoy va inexorablemente unida al poder- también ha utilizado estos recursos para su supervivencia en el concepto de Estado.

Los videojuegos son, como cualquier expresión, un reflejo de nuestro tiempo, de ese oculto consciente colectivo. Hablaremos sobre cómo se desenvuelve todo este entramado sociológico en este gran mundo de la representación que es el videojuego.

Javier Blázquez es director artístico, creativo artista conceptual e ilustrador profesional en el mundo del videojuego, literatura y cine. Actualmente Licenciado en Bellas Artes por la complutense de Madrid. Trabaja como profesor de ilustración e ilustrador para varias empresas relacionadas con el mundo del entretenimiento.

Alejo Acevedo – Videojuegos con un objetivo: las estructuras económicas y las estructuras del game design

Vídeo de la Conferencia de Alejo Acevedo durante el Playlab2

Los videojuegos son una gran herramienta de comunicación e influencia. Mediante el conocimiento de los conceptos que rigen la jugabilidad y la estructura de la experiencia de juego se pueden alcanzar objetivos que tengan una influencia en el jugador y en la sociedad.

En el actual sistema capitalista -causante de la crisis mundial- un mensaje se repite: “Tenemos el poder para cambiar las cosas”. El poder también está en manos de los diseñadores de videojuegos que, conociendo los métodos de diseñar con un objetivo, pueden influir en el sistema y en el papel que jugamos todos en esta crisis global.

Hablaremos de los conceptos de base en el diseño de videojuegos y de cómo usarlos en un corto espacio de tiempo para lograr reflexionar sobre un tema que ha invadido nuestra vida cotidiana y que se ha convertido en algo muy personal.

Alejo Acevedo Civantos es Game Designer profesional. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla ha tenido experiencia previa como director de Arte en cortos de ficción y un transfondo como educador en el movimiento Scout, con una vasta experiencia en educar a través de juegos tradicionales. y ha participado en diversas ponencias y talleres sobre desarrollo de videojuegos en eventos a nivel nacional.

Alejo también es fundador de la Asociación DeSEA de Desarrolladores de Videojuegos en Andalucía. Es co-propietario de The Game Kitchen, Nivel21 Entertainment y AccessAble Games donde actualmente trabaja como Game Designer.

Eduardo Millán – Desarrollo Extremo de Videojuegos

Vídeo de la Conferencia de Eduardo Millán durante el Playlab2

En esta conferencia se mostrarán trucos y consejos para abordar el desarrollo de un videojuego en un corto período de tiempo. Herramientas más productivas, metodologías a seguir para asegurar la consecución de objetivos, cómo enfocar roles y tareas… y, en definitva, qué hacer / o no hacer para terminar un juego en un tiempo muy limitado.

Eduardo Millán es socio fundador de varias compañías, entre las que se encuentra el estudio independiente Undead Code. De formación técnica, con experiencia profesional en el ámbito del desarrollo web, la consultoría tecnológica y la producción de videojuegos, ha participado en la creación de varios títulos para diferentes plataformas, ganando algunos premios y menciones.

Mar Canet – Economía y Juego, una presentación de proyectos de Derivart

Vídeo de la Conferencia de Mar Canet durante el Playlab2

Derivart es un colectivo de arte que nació en 2004 y trabaja en la intersección entre arte, tecnología y finanzas. Derivart se inspira en temas econÓmicos y financieros para realizar sus proyectos que quieren abrir el debate de ciertos temas. Derivart ha usado los videojuegos recurrentemente como medio de expresión para contar sus ideas. La charla quiere presentar los proyectos que hemos realizados con videojuegos (Gamebroker y Burbujómetro) y el potencial del medio como herramienta expresiva para proyectos artísticos.

Mar Canet es ingeniero informático de videojuegos y artista interesado en visualizaciones de datos, videojuegos y arte digital. En sus trabajos busca un uso creativo de las tecnología aplicada la creación de experiencias y nuevas narrativas. Nació en Mollet del Valles (Catalunya, 1981), se graduó en diseño digital en la escuela de diseño Esdi (Barcelona) y más tarde, en Ingeniería Informática en la Universidad de Central Lancashire (Inglaterra). Actualmente trabaja desde 2008 en Ars Electronica, Futurelab como ingeniero creativo y estudia el Máster de Interface Culture de la Universidad de Arte y Diseño Industrial de Linz (Austria). Y es tambien codirector del estudio de interacción para Lummo.

La fecha de inscripción es hasta el 22 de Noviembre.

Toda la información e inscripción – aquí.

Información de la Conferencia de Luca Carruba

Información de la Conferencia de Xabier de la Maza

Información de la Flavio Escribano

[!] Recordad que el alojamiento a los participantes del PlayLab2 es gratuito.

El PlayLab2 se enmarca dentro de los Encuentros Jolasean que se celebran en Arteleku a finales de Noviembre

 

 

PLAYLAB: Conferencia de Abelardo Gil-Fournier

Conferencia de Abelardo Gil-Fournier en el marco del taller Playlab: laboratorio de experimentación con videojuegos, que se celebró del 21 al 24 de enero y del 4 al 7 de febrero de 2010.

En colaboración con Arsgames. Con el apoyo de PlayStation®

La expansión del videojuego como medio con fines más allá del entretenimiento -tales como la educación, el urbanismo o la medicina- ha animado en la última década a periodistas y diseñadores de juegos a considerar la opción de su empleo como canal con el que comunicar sucesos o acontecimientos de la actualidad. Así, en los llamados «newsgames», el antiguo lector, oyente o espectador de la noticia quedaría transformado en un jugador que a través de la interacción y la experimentación descubre tanto la información sobre el suceso como las relaciones que el periodista haya creído oportuno apuntar.

Concebir la posibilidad de transformar los eventos del mundo en eventos de un videojuego es probablemente una expresión más del papel vertebrador que el juego desempeña en las sociedades contemporáneas. Una visión del juego como forma cultural protagonista del siglo XX que será comentada en la charla, acompañando a la exposición de los antecedentes de esta relación entre juego e información.

Vídeo de MediaLab-Prado

Y también puedes suscribirte a nuestro PODCAST

PlayLab, Fotos de la Sesión 1

Fotos de la primera sesión (21-24/01/2010) del PLAYLAB. Experimentación con Videojuegos que se celebró del 21 al 24 de enero y del 4 al 7 de febrero de 2010. Las Fotos corresponden a la presentación de proyectos del Jueves y el Status del Domingo.

Con el apoyo de PlayStation®

>Fotos
>Proyectos Seleccionados
>Información del Próximo Taller

Juega a experimentar con PlayLab

 

  • ¿Te inspiras mientras echas una partida a tu juego favorito? Ahora gracias a PlayLab podrás dar rienda suelta a tu creatividad.

  • Cualquier perfil profesional podrá participar en este proyecto para explorar conjuntamente las posibilidades creativas de los videojuegos.

Madrid, 13 de mayo de 2009. La institución municipal dedicada al estudio de la cultura digital MediaLab-Prado, en colaboración con ArsGames y con el apoyo de PlayStation®, ponen en marcha este mes de mayo PlayLab, una iniciativa pionera en nuestro país que busca descubrir nuevas expresiones artísticas a través del mundo del videojuego.

Este proyecto supone la unión por primera vez en España, de una empresa del sector del entretenimiento digital, una institución cultural pública, y una asociación que dedica sus esfuerzos a la experimentación y la creación de videojuegos.

La iniciativa, definida como un espacio para la experimentación, la creación, el aprendizaje y la difusión de la cultura del videojuego, busca desarrollar una serie de acciones, en modo colaborativo, de forma continuada a lo largo de los próximos meses. Para ello, se formará un grupo de trabajo dirigido a explorar de forma colectiva e interdisciplinar el uso de herramientas de hardware y de software, así como las metodologías de creación relativas al software de entretenimiento y sus aplicaciones en otros contextos (culturales, musicales, artísticos…).

Para subrayar este carácter multidisciplinar y colaborativo, PlayLab estará abierto a la participación de cualquier persona interesada en explorar las posibilidades creativas de los videojuegos. El proyecto contempla la publicación de una convocatoria abierta para la selección de propuestas que serán desarrolladas en un taller de trabajo en el que todos podrán intervenir, con la participación de sus autores, colaboradores interesados, y el asesoramiento conceptual y técnico de algunos expertos de reconocido prestigio.

 

 

 

Si quieres saber más sobre este innovador proyecto y acceder a las bases de su convocatoria, visita:

groups.google.es/group/ars_games/web/playlab-convocatoria

 

Si quieres acceder a toda la información sobre los responsables de poner en marcha esta iniciativa, no olvides visitar las páginas:

arsgames.net/playlab