PRESENTACIÓN DEL LIBRO «VIDEOJUEGOS EN DISPUTA: LAS EXPERIENCIAS VIDEOLÚDICAS Y LOS JUEGOS QUE VENDRÁN» DE LUCA CARRUBBA – VÍDEO Y FOTOGRAFÍAS

El día 11 de enero se hizo la presentación del libro Videojuegos en disputa: Las experiencias videolúdicas y los juegos que vendrán, título publicado por Aguaderramada, la editorial de I.P. ARCOS y cuya portada fue diseñada por Paula Espina, jefa de la carrera Diseño Gráfico Multimedia del Instituto en la región de Valparaíso.

La actividad fue un conversatorio que giró en torno a las temáticas que se tratan en el texto y el panel estuvo compuesto por el autor Luca Carrubba, Valentina Montero, investigadora, docente y curadora de arte contemporáneo; Felipe Weason, docente licenciado en Artes Plásticas y Magíster en Artes Mediales, e Ignacio Aguirre, director de Aguaderramada.

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VÍDEO RESUMEN DEL ENCUENTRO

𝗦𝗼𝗯𝗿𝗲 𝗲𝗹 𝗹𝗶𝗯𝗿𝗼:
A través del ensayo se presentan algunas pistas y notas que esbozan algunos caminos de la disputa política en el mapa: diseño como un fenómeno político, tanto en su capacidad de crear experiencias que ubican a los jugadores bajo ciertos relatos de poder, como también las condiciones y disposiciones políticas de los medios de producción de aquellas experiencias; el juego como un espacio de negociación, en el cual se encuentran la esfera individual y el mandato social; la condición tecnopolítica del videojuego como espacio asimétrico de distribución del poder, donde puede operar la vigilancia, patrones de diseño oscuro y capitalismo de datos; y la condición social del videojuego como un espacio para la construcción desde la memoria, las comunidades, lo local y también la participación ciudadana.

Los juegos que vendrán, en una especie de paradoja espacio-tiempo, están con nosotros ahora conectando con prácticas críticas del pasado y a su vez viniendo del futuro que ellos mismos están construyendo. En Dark Souls el tiempo tampoco avanza de forma lineal, oscilando indefinidamente en los ciclos de edades del fuego y la oscuridad dejando solo cenizas a sus paso, huella de un espacio en disputa.

𝗦𝗼𝗯𝗿𝗲 𝗲𝗹 𝗮𝘂𝘁𝗼𝗿:
Luca Carubba es Doctor en Bellas Artes, sociólogo de la comunicación y especialista en tecnología interactiva. A lo largo de su carrera ha colaborado con diferentes instituciones de España y América del Sur. Ha publicado numerosos artículos y ensayos sobre tecnología, arte, videojuegos y cultura digital. Como innovador cultural es co-director de Arsgames, organización internacional que trabaja en el cruce entre arte, ciencia, tecnología y política con videojuegos.

Memoria de actividades 2023

Empezamos el año compartiéndoos nuestra memoria de actividades de 2023. Encontraréis todos nuestros proyectos, eventos, incubación, exposiciones, entrevistas, talleres, conferencias y más en el documento.

¡Muchas gracias, una vez más, por contar con nuestro equipo!

Memoria Actividades 2023

MEMORIA

 

Presentación del libro «Videojuegos en disputa: Las experiencias videolúdicas y los juegos que vendrán» de Luca Carrubba

Publicado por la editorial Aguaderramada, Videojuegos en disputa: Las experiencias videolúdicas y los juegos que vendrán es el libro de nuestro codirector Luca Carruba. El proyecto Aguaderramada del Instituto Profesional ARCOS responde al deseo de generar un diálogo e intercambio editorial que pueda sumarse al coro plural de la mirada que emerge desde los territorios y la academia.

La presentación de la publicación tendrá lugar en la Librería L (Atahualpa 316, Valparaíso) el 11 de enero a las 18h, y contará con un conversatorio con las invitadas Valentina Montero, Felipe Weason y Luca Carrubba, autor del libro. El aforo es limitado, por lo que la inscripción es obligatoria a través del correo electrónico [email protected].

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𝗦𝗼𝗯𝗿𝗲 𝗲𝗹 𝗹𝗶𝗯𝗿𝗼:
A través del ensayo se presentan algunas pistas y notas que esbozan algunos caminos de la disputa política en el mapa: diseño como un fenómeno político, tanto en su capacidad de crear experiencias que ubican a los jugadores bajo ciertos relatos de poder, como también las condiciones y disposiciones políticas de los medios de producción de aquellas experiencias; el juego como un espacio de negociación, en el cual se encuentran la esfera individual y el mandato social; la condición tecnopolítica del videojuego como espacio asimétrico de distribución del poder, donde puede operar la vigilancia, patrones de diseño oscuro y capitalismo de datos; y la condición social del videojuego como un espacio para la construcción desde la memoria, las comunidades, lo local y también la participación ciudadana.

Los juegos que vendrán, en una especie de paradoja espacio-tiempo, están con nosotros ahora conectando con prácticas críticas del pasado y a su vez viniendo del futuro que ellos mismos están construyendo. En Dark Souls el tiempo tampoco avanza de forma lineal, oscilando indefinidamente en los ciclos de edades del fuego y la oscuridad dejando solo cenizas a sus paso, huella de un espacio en disputa.

𝗦𝗼𝗯𝗿𝗲 𝗲𝗹 𝗮𝘂𝘁𝗼𝗿:
Luca Carubba es Doctor en Bellas Artes, sociólogo de la comunicación y especialista en tecnología interactiva. A lo largo de su carrera ha colaborado con diferentes instituciones de España y América del Sur. Ha publicado numerosos artículos y ensayos sobre tecnología, arte, videojuegos y cultura digital. Como innovador cultural es co-director de Arsgames, organización internacional que trabaja en el cruce entre arte, ciencia, tecnología y política con videojuegos.

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La Ciudad Visible / La Ciudad en Juego (CentroCentro)

CentroCentro es un espacio de encuentro intercultural, una gran plaza pública para el ciudadano y un escenario de participación, acción, ocio y aprendizaje en Madrid. Ubicado en el emblemático Palacio de Cibeles, antiguo Palacio de Comunicaciones, sede actual del Ayuntamiento de Madrid, tiene como el objetivo de activar el pensamiento crítico ante los desafíos del presente y del futuro.  Es a este espacio que llegará nuestra exposición La Ciudad Visible / La Ciudad en Juego del 11 de abril al 25 de agosto de 2024 (Planta 4).

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El proyecto cuenta además con un programa de actividades:

La ciudad está poblada de objetos que definen cómo se recorre y habita: bancos, semáforos, señales de tráfico, fuentes… ¿cómo cambiaría la ciudad si transformamos los objetos que la pueblan? ¿Podemos imaginar objetos nuevos?

A través del diseño especulativo de objetos, y empleando la herramienta makey makey, repensaremos la ciudad a través de sus interacciones, generando objetos interactivos y con ellos nuevas formas de habitar la ciudad, que pasarán formar parte de la exposición La ciudad visible/La ciudad en juego.

Edad: a partir de 16+

Fecha: 2 y 3 de marzo

Hora: 10:30 a 14:30 h

Lugar: CentroCentro (Madrid). Sala Sigfrido Martín Begué

Gratuito. Requiere inscripción previa

Inscripciones hasta el 27 de febrero. Las reservas se realizarán por orden de inscripción

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Todo el mundo habla de la realidad aumentada, es una de las tecnologías más punteras y se está empleando cada vez más en el ámbito tecnológico, artístico, educativo, etc. Pero no es necesario tener la última tecnología para poder hacer realidad aumentada, podemos hacerlo de modo analógico dibujando y superponiendo nuestros dibujos a la realidad creando historias, situaciones o imágenes que expresen lo que deseemos. Vamos a inventar personajes e historias que recorran el espacio que nos rodea. Puedes ver el siguiente vídeo como ejemplo

Edad: 7 – 15 años

Fecha: 16 de marzo de 2024

Hora: 10:30 – 14:30 h 

Lugar: CentroCentro (Madrid). Sala Sigfrido Martín Begué

Gratuito. Requiere inscripción previa. Las reservas se realizarán por orden de inscripción

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En este taller la infancia y la tercera edad se dan la mano. Conoceremos a qué juegos juegan unos y otros, lo que nos divierte y lo que nos divertía, imaginando también qué nos divertirá en el futuro, creando puentes y jugando juntos, porque el juego no tiene edad.

Edad: mayores de 65 y menores de 15 años

Fecha: 27 abril de 2024

Hora: 10:30 – 14:30 h

Gratuito. Requiere inscripción previa. Las reservas se realizarán por orden de inscripción

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En este taller diseñaremos nuestro propio videojuego, repensando los modos en los que podemos abordar el diseño de un videojuego, desde la narrativa a las mecánicas pasando por la interfaz. Unos pequeños ejercicios nos ayudarán a pensar más allá de las producciones convencionales.

Edad: a partir de los 18+
Fecha: 25 de mayo
Hora: 10:30 a 14:30 h
LugarCentroCentro (Madrid). Sala Sigfrido Martín Begué
Gratuito. Requiere inscripción previa. Las reservas se realizarán por orden de inscripción

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  • Sinopsis

La ciudad se construye de muchas maneras. A través de la manipulación material pero también a través de lenguajes y construcciones de mundos simbólicos que la operan y moldean. Diferentes artefactos y tecnologías amplifican este efecto. Toda nuestra relación con la realidad es tecnológicamente mediada y si hay una tecnología -y un lenguaje- que se ha convertido en la punta de lanza de esta interacción es claramente el videojuego.

Es posible hoy entender el videojuego como un laboratorio de construcción de ciudadanía, y como un lenguaje de comunicación capaz de establecer un diálogo a distancia entre los actores que habitan los espacios urbanos, materiales y virtuales. La naturaleza interactiva de los juegos digitales y la representación de la ciudad en ellos alienta el desarrollo de una inteligencia colectiva que, de forma viva, imagina y escribe de modo recursivo el presente y futuro de los espacios urbanos.

Con esta exposición proponemos una mirada al videojuego desde su potencial para reflexionar y transformar la ciudad, planteando un recorrido a través de diferentes intervenciones, proyectos y experimentos que muestran cómo a través de este medio se representa y se construye lo urbano.

Los videojuegos conforman una relación única entre los diseños de ciudad, la arquitectura y el urbanismo, permitiendo nuevas formas de entender la creación de los espacios habitados, físicos o virtuales. Los entornos de juego, y sus tecnologías, pueden enseñarnos sobre la arquitectura y el rol que juega en la sociedad. Los mundos virtuales nos permiten explorar y recorrer espacios imaginados tanto como interactuar y explorar lugares existentes desde nuestra casa, permitiendo nuevas formas de relacionarnos espacialmente.

En los dos polos de imaginarios futuros utópicos o distópicos, los videojuegos son, por un lado, una herramienta de manipulación sutil de nuestra conducta a través de dinámicas lúdicas o gamificadas que median cada vez más las formas de habitar, transitar e interactuar con la ciudad y sus habitantes y, por otro, espacios desde los que experimentar la toma de decisiones conjunta sobre nuestras ciudades de modo que sean más sustentables, ecológicas e inclusivas.

Por medio de un conjunto de proyectos nacionales e internacionales que emplean diferentes técnicas compositivas y estéticas, desde la fotografía a la escultura pasando por la instalación y el videojuego, esta exposición propone un recorrido abierto articulado en diferentes ejes transversales. Presentando diferentes obras artísticas e intervenciones lúdicas pretende compartir con las personas visitantes una perspectiva crítica que amplíe la visión sobre el videojuego más allá de mero objeto de consumo y apuntando a la función transformativa del ludus, el juego, como espacio de creación y reflexión colectiva entorno a la ciudad.

Para esta itinerancia, la exposición se ha enriquecido del trabajo de nuevos artistas como Adam Clarke, Alba G. Corral, Santiago Bustamante, Deltares, Dragnoz,  Konstantinos Dimopoulos, Agustina Isidori, Ockworks, Mónica Rikić, Sell Lowe, Richard Goodwi, Agencia-HABITAT, Play the City, Engagement Lab, San José, Ken Eklund, M.I.T. Media Lab, Changing Places Group, Hafencity University,  Vincent Marchetto, The Why Factory,  Rezone, Wave of Tomorrow, Clicks and Links, Katherine Whalen, Jaap Modder, Jeroen Saris, Wouter Veldhuis Jose Sanchez, MethodKit, Red Cross / Red Crescent Climate Centre, Buckminster Fuller

Además, la exposición cuenta con el maravilloso diseño museográfico de Meritxell Ahicart, que ha logrado intervenir la sala del centro para recrear una experiencia única, y el diseño gráfico de Colectivo Buenu.

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Biennale VR – Desarrollo

Biennale VRgame 01 es una muestra en línea para plataformas VR, curada por Luca Carrubba y Eurídice Cabañes, codirectoras de ArsGames, de juegos experimentales creados por artistas, diseñadoras y creadoras En las obras que compondrán la muestra, las personas podrán confrontarse con los múltiples universos narrativos y estéticos que componen el videojuego como artefacto cultural. Las autoras presentarán, con una variedad de enfoques y métodos que reflejan su diversidad artística, tres juegos, el hilo conductor de los cuales es la reflexión sobre las posibilidades de la fabulación como clave para comprender el mundo actual.

Con esta exposición pretendemos mostrar la relación entre los videojuegos con la narrativa (oral, escrita, popular o marginal), que use palabras, dibujos o signos. En los universos de los videojuegos suceden acontecimientos que pueden marcarnos en el más profundo y transformarnos, individual y colectivamente. Desde las opciones de la literatura de elegir nuestra propia aventura, a los juegos sin texto que crean narrativas bélicas (el juego de ajedrez), de vida (el juego del mankala), o refieren a la timidez (el videojuego Shy (2018)).

El verbo “acontecer” está formado por el elemento de ampliación a- y el verbo “contecer” que procede del latín “contingere” (tocar, suceder). En los universos aparentemente sin cuerpo de los videojuegos, suceden acontecimientos que pueden marcarnos en el más profundo, transformarnos tanto como individuos, como sociedad. Aprovechar el recurso literario y narrativo como punto de partida para la creación con las artistas, significa razonar sobre casos concretos que nos ayudan a establecer un diccionario de interacciones nuevas, adaptadas al contexto inmersivo.

La colección virtual de tres videojuegos, realizados por destacadas artistas catalanas, pretende generar verdaderas obras interactivas entre videojuegos y arte contemporáneo, especialmente aptos para los museos. En la primera edición de Biennale VR, se han desarrollado los siguientes videojuegos:

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A continuación, os mostramos fotografías del encuentro el pasado 11 y 12 de diciembre con las artistas, para la fase de prueba y corrección de errores, en BAU (Barcelona).

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